Елена Федотова - Париж Наполеона III краткое содержание
Книга в серии «Эпохи. Стили. Направления» о стиле эпохи правления Наполеона III (1852–1870) – первое отечественное издание на эту тему. В ней рассказывается об интересных градостроительных проектах, осуществлявшихся под руководством самого императора и его сподвижника – барона Ж.Э. Османа, о художественной политике этого времени, об искусстве салонов и мастеров, творчество которых развивалось вне официальных установок эпохи. В книге всесторонне рассматривается творчество и факты биографии многих ярких архитекторов, живописцев, скульпторов самых разных направлений, приводится оценка стиля эпохи современниками, известными французскими писателями и критиками – Ш. Бодлером, Э. Золя, Г. Флобером, братьями Гонкур. Издание представит интерес для широкого круга читателей: историков искусства и архитектуры, преподавателей и студентов художественных вузов, художников-практиков, любителей изобразительного искусства.
Читать книгу онлайн Париж Наполеона III - автор Елена Федотова или скачать бесплатно и без регистрации в формате fb2. Роман написан в году, в жанре . Читаемые, полные версии книг, без сокращений, на сайте - библиотека бесплатных книг Knigism.online. Вы можете скачать издание полностью и открыть в любой читалке, на свой телефон или айфон, а также читать произведение без интернета.
Доступен ознакомительный фрагмент
Чтобы оставить свою оценку и/или комментарий, Вам нужно войти под своей учетной записью или зарегистрироваться
При воспоминании о работах французского художника XVIII века Антуана Ватто (1684–1721) в памяти оживают его чарующие небольшие картины с изображением «галантных празднеств», как когда-то современники назвали тот жанр живописи, в котором работал художник. Его сценки с костюмированными фигурками кавалеров и дам в зелени парков Парижа и его окрестностей подобны хорошо срежиссированным театральным представлениям под открытым небом. Живопись Ватто несет в себе отзвук празднеств, проводимых в парках...
Альбом посвящен творчеству художников, которые продолжили реалистическое направление в итальянском искусстве XIX века, образовав движение «макьяйоли» (от «маккья» – пятно). Увлечение пленэрной живописью сочеталось в их творчестве с сохранением интереса к материальности мягко передаваемой пластической формы. Умиротворяющая и очень тонкая по нюансам живопись отличает картины художников этого стиля, в полной мере представленных десятками иллюстраций высочайшего качества в этом альбоме.
Книга в серии «Эпохи, стили, направления» посвящена стилю «ампир», возникновение которого во Франции было связано с существованием империи Наполеона Бонапарта. В издании проблематика ампира рассматривается в тесной связи с эстетическими идеями эпохи первой трети XIX столетия, анализируются генезис стиля, этапа его расцвета и угасание в связи с уходом с исторической арены в 1814 году «императора французов». Как для всякого «большого стиля» для ампира был характерен синтез искусств, проявившийся в...
Прекрасная живопись группы австрийских и немецких художников-романтиков, пытавшихся в начале XIX столетия обновить религиозную живопись возвращением не только к глубине и искренности чувства итальянских мастеров XV века, но и к их типам композиции, рисунку, краскам и техническим приемам. Основателем и главным представителем этого направления живописи был Ф. Овербек. Пытаясь возродить духовность, назарейцы выступали против так называемой «религиозной безнравственности» искусства позднего...
Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить. Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать: –...
A Companion to Australian Art <p><i>A Companion to Australian Art</i> is a thorough introduction to the art produced in Australia from the arrival of the First Fleet in 1788 to the early 21st century. Beginning with the colonial art made by Australia’s first European settlers, this volume presents a collection of clear and accessible essays by established art historians and emerging scholars alike. Engaging, clearly-written chapters provide fresh insights into the principal...
A Companion to Medieval Art brings together cutting-edge scholarship devoted to the Romanesque and Gothic traditions in Northern Europe. Brings together cutting-edge scholarship devoted to the Romanesque and Gothic traditions in Northern Europe. Contains over 30 original theoretical, historical, and historiographic essays by renowned and emergent scholars. Covers the vibrancy of medieval art from both thematic and sub-disciplinary perspectives. Features an international and ambitious range –...
