Начиная с XIX в. графика стала едва ли не самым распространённым видом искусства из-за сравнительной быстроты исполнения, способности прямого отклика на злободневные темы и, самое главное, прямого контакта с печатными изданиями — газетой, журналом, книгой.
В это же время возникли графические жанры: книжная иллюстрация, газетные и журнальные рисунки, политическая карикатура, плакат, афиша. Эстампами стали заменять в повседневном быту уникальные и дорогостоящие картины, написанные маслом.
В XIX в., пока её не потеснила фотография, графика была летописью современной жизни, её событий и повседневности, нравов и типов.
Одна из основных областей применения графики — оформление книги. Хороший иллюстратор не просто рисует то, о чём говорится в книге, но и передаёт дух, стиль, художественную манеру писателя. С искусством графики связан также и книжный шрифт, поскольку буква является графическим знаком.
Художник оформляет книгу в целом, включая переплёт, титульные листы, иллюстрации, заставки, виньетки, шрифт, — и она сама становится художественным произведением.
Живопись и графика создают изображения на плоскости. Скульптура — объёмные формы из камня, дерева, гипса, металла. Наиболее характерной её разновидностью является круглая скульптура, т. е. допускающая круговой обход. Другая разновидность скульптуры — рельеф, где выпуклое изображение располагается на плоском фоне и от него не отделяется. Различают низкий рельеф — барельеф, на котором объёмное изображение только слегка выступает из фона, и высокий — горельеф, где изображение поднимается над фоном больше чем на половину своего объёма.
Круглая скульптура — это не видимость материальных тел, как живопись, а настоящие материальные тела: медный всадник, мраморный лев, фарфоровая балерина. Примечательно, что во все времена предметом скульптурного воплощения были в основном живые существа — люди и животные; растительный мир, неодушевлённые предметы языку скульптуры поддаются с трудом.
Иллюзия подлинного, «живого» бытия статуй во многом определяла историческую судьбу скульптуры. В древности люди создавали идолов, которые являлись предметами культа. Им приносили жертвы, снабжали пищей, иной раз «наказывали» за неисполнение просьб. Надо заметить, что нарисованные фигуры и лики никогда не отождествлялись с богами: икона есть символический образ божества, напоминание о божестве, но не само божество. Идол же — божество во плоти.
Произведения скульптуры существуют не в условном, а в реальном пространстве, поэтому так важно их взаимодействие с ним. Площади, набережные, парки, мемориальные комплексы, фасады зданий являются благоприятной средой для скульптуры больших форм — монументальной скульптуры.
Статуи охраняют город, торжественно встречают гостей у подъездов, венчают собой здания, танцуют возле фонтанов, скорбно склоняются над могилами. Как бы срастаясь со зданием, они превращаются в колонны (кариатиды, атланты), в завершение водосточных труб.
Современная монументальная скульптура не всегда взаимодействует с городской архитектурой; чаще она располагается за пределами города: в зелёных зонах, в местах памятных событий, среди открытых равнин, в мемориальных комплексах. Она организует свою собственную пространственную среду, как бы заряжая пространство исходящими от неё эмоциональными токами.
